TEATRO Y LA PSICOLOGIA

http://r-planeador.blogspot.com/2006/06/teatro-y-psicologa-una-ventana.html

En las escuelas de teatro, el trabajo emocional que se realiza en la cátedra de actuación, dotan a los futuros histriones de una capacidad de contacto con las emociones de manera tal que puedan evocar cualquiera de éstas en una escena o en una frase.Éstas técnicas de manejo emocional y muchas otras habilidades dramáticas fueron estudiadas en innumerables ocasiones y son extrapoladas a diversas áreas de la psicología, para tratamientos en depresión e incluso, en terapia grupal y de pareja (como en el caso del psicodrama que utiliza una serie de éstas técnicas).En el caso de los niños, el desarrollo de habilidades comunicacionales por medio de la representación escénica, es un apoyo importante en el desarrollo del lenguaje: se establece mayor y mejor vocabulario, se mejora la articulación y el manejo vocal. Asimismo, en el desarrollo psicomotor, estas técnicas permiten establecer pautas de movimiento y expresión corporal que potencian la motricidad, las habilidades de expresión, sociabilización y trabajo en equipo.A su vez, las artes escénicas en general, son de gran aporte como parte del tratamiento de rehabilitación para personas privadas de libertad, proporcionándoles una serie de herramientas que le sirven para su proceso y también para desarrollar áreas, que por diversas razones, tienen debilitadas - desarrollo personal, emocional y social -.Asimismo, en tratamientos para personas con trastornos psiquiátricos y con problemas de adicción, son de gran ayuda como parte de los métodos de rehabilitación dispuestos para ello. De hecho, en muchos centros y unidades psiquiátricas y de tratamiento de adicciones, se emplean programas de talleres de teatro con el fin de desarrollar y potenciar las áreas debilitadas de los sujetos.La importancia de las artes escénicas y del teatro no sólo se liga a lo que es desarrollo cultural y entretención, sino también se transforma en un arte valioso que puede beneficiar al ser humano en diversas áreas y que, poco a poco, se valora como herramienta de curación a lo largo de los años.

CONCLUSION

BIBLIOGRAFIA

http://www.teatropanama.com/teatropedia/

http://www.monografias.com/trabajos12/histeat/histeat.shtml

http://es.wikipedia.org/wiki/Teatro_(arte_esc%C3%A9nico)

ESTILOS TEATRALES

En el teatro comtemporaneo coexisten muchas formas y estilos teatrales como:

• El teatro del abrbusto.
• El teatro existencia lista.
• El teatro subrrealista.
• El teatro realista.
• El teatro épico.
• El teatro de la crueldad.
• El teatro social.
• El teatro de agitacion.
• El teatro experimental.
• El teatro vanguardia.

GENEROS TEATRALES

OBRAS MUSICALES

ÓPERA
Obra teatral compuesta para el canto. En ella confluyen literatura, música, danza, escenografía y artes plásticas.

ZARZUELA
Obra ligera, de carácter popular, en la que alternan la declamación, la música y el canto.

OPERETA
Especie de ópera, de asunto frívolo y carácter alegre, en el que predomina la sátira.

REVISTA (o musical)
Espectáculo teatral de carácter frívolo en el que alternan elementos dialogados y números musicales.

GENEROS TEATRALES

OBRAS MENORES

AUTO SACRAMENTAL
Texto teatral de tema religioso y personajes alegóricos de tema eucarístico.

ENTREMÉS
Pequeña pieza teatral de carácter cómico y personajes populares que pretende divertir al espectador. Se representa en los entreactos de una comedia mayor. (v. mojiganga, jácara)

SAINETE
Obra cómica de ambiente y personajes populares que, en uno o más actos, se representa en una función independiente.

FARSA
Obra que, para lograr un fin cómico, exagera la acción o los caracteres de los personajes hasta hacer grotesca la realidad.

VODEVIL
Comedia ligera y evasiva de intriga, que basa la acción en equívocos, ingenio y sentido del humor. Generalmente es de temática amorosa y alterna escenas dialogadas con números musicales.

GENEROS TEATRALES

OBRAS MAYORES

TRAGEDIA
Obra dramática de asunto elevado en la que intervienen personajes enfrentados a fuerzas invencibles (el destino, la culpa...).

DRAMA
Texto dramático de conflictos menos trascendentes que los de la tragedia. En el siglo XVII, recibió el nombre de tragicomedia.

COMEDIA
Texto teatral que representa el lado festivo y alegre de la realidad, con acciones de la vida cotidiana y desenlace feliz.

OBRAS MENORES

ELEMENTOS DEL TEATRO

Son varios los elementos que permiten que se pueda desarrollar el ejercicio completo del genero dramático:

• ACCIÓN: Son todos los acontecimientos que sucede en escena durante la presentación relacionados con la actuación y las situaciones que afectan a los personajes.
• PERSONAJES: Son los que llevan a cabo la acción dramática a través del dialogo, solo se analizan los protagonistas, los personajes se valen de los gestos como complemento del discurso.
• TENSIÓN DRAMÁTICA: Es la relación que se produce en el espectador ante los acontecimientos que están ocurriendo en la obra. Los autores buscan el interés del publico mediante la inclusión de momentos culminantes al final de cada acto, lo cual contribuye que se mantenga tensión hasta el desenlace.
• TIEMPO: Manejar el tiempo no es fácil en obras dramáticas, porque esta se desarrolla ante los ojos del espectador, en este tiempo se debe desarrollar una acción determinada que debe durar lo mismo que la presentación.
• DIALOGO: La conversión que tienen los actores entre si hacen que la acción avance. esta conversión puede ser entre uno o varios personajes. una de las características del teatro es el monologo.
• ACOTACIÓN: Es la aclaración que el autor de la obra teatral realiza sobre como debe ser el decorado, como se mueven los personajes, como deben ser los gestos.

CARACTERISTICAS DEL TEATRO

la dramática constituye uno de los mas grande géneros literarios.

• El drama debe contar con un limite de tiempo, no permite demoras.
• La acción se ve determinada por el dialogo.
• Representadas.
• El hilo argumental debe captar la atención del publico durante toda la representacion.
• EL teatro es una mezcla de recurso lingüístico y espectaculares.
• El autor queda oculto detrás del argumento y los personajes.
• Los personajes que intervienen se conciben por el autor para ser encarnados por actores sobre un escenario.
• Puede ser mediante la lectura.

PARTES DEL TEATRO

HISTORIA DEL TEATRO

El teatro nace en Atenas Grecia, entre los siglos V Y VI a.C. los Ateneos celebraban los ritos en honor de Dionisio, dios del vino y de la vegetación. Estas primitivas ceremonias rituales dieron origen al teatro, contribuyendo a uno de los grandes logros culturales de los griegos. Este nuevo arte estuvo ligado a la civilización griega, encada una de las colonias y ciudades importantes contaba con un teatro.

Donde el conglomerado de acciones humanas que los antiguos griegos llamaron teatro, no pertenece a ninguna raza, periodo o cultua , mas bien es una forma de lenguaje por medio de la cual , originalmente el mundo fenomenicos es imitado y celebrado.

Para los romanos el teatro era un lugar de reunion conveniente para el entretenimiento y la ostentacion

TEATRO

Se denomina teatro a la rama del arte escénico, relacionado con la actuación, que representa historia frente a una audiencia usando una combinacion de discursos, gestos, escenografía, música, sonido y espectáculo.

Es un genero literario, ya sea en prosa o en verso, normalmente es un dialogo, pensado para ser representado. Las artes escénicas cubren todo lo relativo a la escritura de la obra teatral, la interpretación, la producción y los vestuarios y escenarios.